Nomad hamptons: sztuka, design i tajemnice williama wilsona
W odległym zakątku Long Islandu, na terenie Watermill Center, ukrywa się perełka dla miłośników designu i sztuki – NOMAD Hamptons. Dotarcie do tego miejsca to już pierwsza lekcja cierpliwości, bo brak znaków kierunkowych to celowa strategia, odzwierciedlająca elitarny charakter tego wydarzenia. NOMAD, znany z organizacji wystaw w niezwykłych lokalizacjach na całym świecie – od kapitańskiego klasztoru na Kapri po opuszczony terminal lotniczy w Abu Zabi – po raz pierwszy zawitał do Stanów Zjednoczonych, a Watermill Center okazało się idealnym miejscem.
Dziedzictwo wizjonera: robert wilson i jego świat
Watermill Center to nie tylko miejsce, to żywe laboratorium artystyczne, stworzone przez awangardowego reżysera teatrów i opery, Roberta Wilsona. Przez dziesięciolecia Wilson przekształcał dawny ośrodek badawczy Western Union w kampus dla artystów, wypełniony atelier, biblioteką i osobistą kolekcją ponad 8000 obiektów. Wilson wierzył w integrację różnych dyscyplin artystycznych i dawał artystom przestrzeń do eksploracji niekonwencjonalnych pomysłów. Jego niedawny zgon sprawia, że NOMAD jest pierwszym dużym wydarzeniem kulturalnym organizowanym na tym terenie od jego odejścia, a hołd dla jego dziedzictwa jest wyraźny.
Jak mówi Bellavance-Lecompte, kanadyjsko-włoski architekt i kurator, założyciel NOMAD w 2017 roku: „Skupiamy się na dziedzictwie Roberta Wilsona, aby oddać mu hołd.” Wystawa poświęcona jego przyjaźni z włoskim architektem Gio Pontim, prezentująca korespondencję między nimi, oraz kolekcje mebli, przedmiotów i materiałów archiwalnych, stanowią jedyne w swoim rodzaju okazje do zgłębienia jego artystycznej duszy. A apartament Wilsona, dotychczas niedostępny dla publiczności, to absolutny punkt kulminacyjny – przestrzeń pełna osobliwych przedmiotów i inspiracji, choć fotografowanie jest surowo zabronione.
Międzynarodowy zlot designu i sztuki
Bellavance-Lecompte podkreśla, że poszukiwania odpowiedniej lokalizacji w Stanach Zjednoczonych trwały od 2018 roku. Watermill Center okazało się idealnym rozwiązaniem – bliskość Nowego Jorku, unikalna architektura i silna instytucjonalna pozycja. Na terenie Watermill rozlokowano ponad 30 galerii i projektów specjalnych, reprezentujących zarówno renomowane domy aukcyjne, jak i młode talenty. Obecność lokalnych galerii, takich jak Eric Firestone i JK Art & Design Projects, podkreśla lokalny charakter wydarzenia. <Szczególnie silny jest wpływ kultury Bliskiego Wschodu, z galeriami takimi jak Leila Heller Gallery, Iris Projects i Le LAB, prezentującymi twórczość artystów z regionu.
Armani i artystyczne eksperymenty
Wydarzenie to również platforma dla współpracy między modą a sztuką. Giorgio Armani jest oficjalnym partnerem NOMAD, a ich współpraca, sięgająca jeszcze 2000 roku i retrospektywy w Guggenheim Museum, zaowocowała nowymi dziełami Ariela Dearie i Jonathana Kline, prezentowanymi obok mebli Armani/Casa i archiwalnych kolekcji. Rachel Hayes, amerykańska artystka, stworzyła monumentalną instalację tekstylną, która łączy w sobie funkcję dzieła sztuki i miejsca do pikniku – blurring granic między sztuką a codziennością.
NOMAD Hamptons trwa do niedzieli i jest dostępne wyłącznie dla członków NOMAD Circle oraz gości VIP. To wydarzenie, które udowadnia, że design i sztuka potrafią odnaleźć swoje miejsce nawet w najbardziej nieoczekiwanych i ukrytych zakątkach, pozostawiając po sobie trwały ślad w sercach miłośników piękna i kreatywności. A brak znaków drogowych? Cóż, to tylko dodatkowy element gry, dla tych, którzy naprawdę szukają czegoś wyjątkowego.